H.K. Kwon

SLAG&RX a le plaisir de présenter un nouvel ensemble d'œuvres de l'artiste sud-coréen H.K. Kwon. Promenade est la première exposition individuelle de l'artiste aux États-Unis.

D’où venons-nous, qui sommes-nous, et où allons-nous ?

Ces questions fondamentales sont au cœur de la pratique de l'artiste sud-coréen HK Kwon. Héritier du Mouvement Danseakwa, connu pour son approche de la peinture monochrome et ses couleurs neutres, Kwon invite les visiteurs à un moment de contemplation. Se définissant comme un « peintre marcheur », il développe une œuvre singulière où chaque toile naît d’une réflexion méditative autant que d’une action corporelle. Par des gestes répétés, appliquant des couches d’huile au doigt, celui-ci construit des séquences horizontales et verticales sur la toile. Sous ces couches, le regard attentif découvre une réalité infime, presque invisible. Le temps devient ainsi un élément central de son processus créatif, certaines œuvres nécessitant plus d’une année de séchage, témoignant de la patience et de l’engagement que l'artiste accorde à chacune de ses créations.

Né à Séoul en 1977, Kwon découvre dès l'âge de 10 ans que la peinture sera son moyen privilégié pour communiquer avec le monde. Il étudie la peinture orientale à l'Université de Dankook, puis approfondit sa pratique en obtenant un master à l'Université de Hongik. C'est grâce à cette formation, couplée à une sensibilité artistique précoce, qu'il parvient à développer un langage unique, à mi-chemin entre tradition et modernité. Aujourd'hui, son travail est exposé dans des galeries internationales, notamment à Paris, Séoul et New York.

À la Galerie SLAG&RX, son exposition intitulée Promenade réunit toiles et sculptures dans un espace ouvert, à la fois sur la rue et sur une cour intérieure. Cette configuration invite le visiteur à une véritable déambulation méditative, oscillant entre abstraction et figuration.

HK crée un univers onirique et chorégraphique dont l’objectif est de donner à voir un paysage à la fois sensible et sensoriel. Influencé par le Bouddhisme et le Taoïsme, il questionne le rapport du soi à l’autre, du présent à l’avenir. À travers son art, il interroge également la mémoire et la nostalgie, souvent inspiré par ses expériences personnelles. Cette démarche invite à une réflexion plus profonde sur la place de l'individu dans un monde en perpétuelle mutation. Ce faisant, Kwon crée non seulement des pièces visuellement saisissantes, mais favorise également un dialogue sur les complexités de l’identité dans la société d’aujourd’hui.

L'art de HK Kwon se distingue par sa capacité à fusionner un récit personnel avec des thèmes universels, rendant son travail accessible pour un large public. Que ce soit à travers des détails complexes ou d’infimes variations chromatiques, Kwon invite le spectateur à réfléchir sur ses propres expériences et perceptions du monde qui l’entoure.

- Hervé Mikaeloff, conservateur.