Hermann Nitsch

La Galerie RX est heureuse de rendre hommage à l’artiste Hermann Nitsch (1938-2022) à travers une quatrième exposition personnelle au sein de son espace parisien. Bayreuth : Postlude présente la dernière série réalisée par l’artiste au cours du Festival de Bayreuth de 2021. Composée de plus de 13 toiles de grand format occupant l’ensemble de l’espace, l’exposition est l’occasion de découvrir ou redécouvrir la puissante expressivité d’Hermann Nitsch.

Hermann Nitsch, né en 1938 à Vienne, demeure une figure incontournable du mouvement de l'Actionnisme Viennois, dont il fut l'un des pionniers. Malheureusement, en avril 2022, il nous quitta à Mistelbach, non loin de Prinzendorf où il avait établi sa résidence et son atelier. Sa renommée en tant que maître de la performance autrichienne dépasse les frontières, témoignant de la puissance expressive de son oeuvre. Nitsch emprunta habilement les arcanes de la dramaturgie religieuse pour façonner un art total captivant. Depuis les années 1950, son apogée artistique se révélait lors de ses « Orgien Mysterien Theater », véritables festivités durant lesquelles il conviait amis et public à six jours d'une cascade ininterrompue de performances enivrantes.

« Gesamtkunstwerk », l’oeuvre d’art totale
Nitsch est un héritier du concept esthétique issu du romantisme allemand (19e siècle), le gesamtkunstwerk, que l’on traduit par « oeuvre d’art totale ». Ce concept s’appuie sur l’utilisation simultanée de nombreux médiums et disciplines artistiques. Lors de ses Aktions, Nitsch opérait tel un chef d’orchestre. De la musique qu’il avait composée, aux performeurs, il guidait la performance jusqu’au bout. Le premier créateur d’une oeuvre d’art totale n’est autre que Richard Wagner (1813-1883), également à l’origine du Festival de Bayreuth (fondé en 1876). Ce point commun entre Nitsch et Wagner va motiver le Festival de Bayreuth à inviter l’artiste autrichien à venir performer.

« Wagner m'a fasciné toute ma vie. À cause de cette musique merveilleuse, indulgente, sensuelle, qui fait fleurir le son au-delà de la mélodie. Même dans ses premières formes d'exécution, l'art était lié au culte, à la religion et au gesamtkunstwerk. Et Wagner est le découvreur du gesamtkunstwerk. Il l'a fait briller ».

Hermann Nitsch

La Walkyrie
La Walkyrie est le deuxième des quatre drames lyriques qui constituent L’Anneau de Nibelung de Richard Wagner. C’est sur cette composition en trois actes qu’Hermann Nitsch est venu accorder son oeuvre d’art totale. Les trois actes de la Walkyrie sont accompagnés d'une action de peinture autonome, au cours de laquelle la partition musicale se métamorphose scène après scène en un kaléidoscope de couleurs éclatantes. Cette transformation artistique requiert l'utilisation généreuse de jusqu'à 1 000 litres de peinture par représentation. Les couleurs employées par Nitsch font alors objet de catharsis pour le spectateur.
 

« Les processus de peinture sont censés être comme de la musique. Les sons deviennent des couleurs et la partition de Wagner m'incite à choisir mes couleurs ».

Hermann Nitsch

Le musée de l’Orangerie présente dans le cadre d’un contrepoint une des dernières séries de l’artiste à la palette vive du 11 octobre 2023 au 12 février 2024 (Hermann Nitsch. Hommage)